Первую часть материала читайте по ссылке
AC/DC. «BACK IN BLACK». 1980 год
Обложка альбома неслучайно не имеет лишних деталей и выполнена в черных тонах. Это дань памяти вокалисту Бону Скотту, который погиб в год выхода пластинки. В срочном порядке артистам пришлось перезаписывать альбом уже с Брайаном Джонсоном. Трагедия потери нашла отражение в песне «Hells Bells», однако музыканты не останавливаются на ней, показывая, что жизнь двигается дальше.
В одном из интервью Ангус Янг признавался, что работа отвлекала группу от горя. По его словам, ребята даже не помнят, как писали альбом – сели в один прекрасный день, и ничего толком не было, а потом – раз! И пластинка готова. Альбом записывался в разных частях света – то на Багамах, то в Нью-Йорке и после релиза победоносно шагнул в чарты всего мира.
Кстати, звукозаписывающая компания была против этой черной обложки, но музыканты настояли на своем – им было важно почтить память своего коллеги.
KISS. «LICK IT UP». 1983 год
Обложка альбома является знаковой для Kiss – именно на ней музыканты показали свои истинные лица без всякого грима. Ребята даже показались на телевидении без макияжа.
Поклонники устали от музыкальных экспериментов участников Kiss и во всех смыслах захотели увидеть их истинные лица% не только на обложке пластинки, но и в самом ее содержании. Для промо-кампании маркетологи выбрали слоган – «Теперь мы знаем, зачем им нужен грим».
Стенли в одном из интервью сказал: «Я всегда считал, что «Lick It Up» является доказательством того, что люди слушают глазами». И музыкант не ошибался! Это подтверждают и позиции альбома в чартах на момент выхода – в топ-30 Billboard команда вышибла дверь с ноги этим релизом.
The Police. «SYNCRONICITY». 1983 год
На обложке этого альбома участники команды The Police красуются отдельно друг от друга, а их фотографии разделены полосками. Внутри одной из них находится несколько фотографий Стинга, внутри другой — Стюарта Копленда, а внутри третьей — Энди Саммерса. Все музыканты в образе и с разными предметами: со скелетом, с книгой, с телефоном, с клавишами, с тромбоном – каждый снялся на конверт, как ему нравится. Мы намеренно не конкретизируем, так как существуют и другие варианты обложки.
Эта обложка по замыслу должна была символизировать индивидуальность каждого артиста. Музыканты имели полную свободу на съемке, и каждый из участников группы до момента выхода пластинки даже не мог предположить, что на снимке вытворял другой. С одной стороны, обложка иллюстрирует главную идею пластинки — концепцию синхронистичности Карла Густава Юнга, согласно которой одновременно происходящие события всегда как-то связаны между собой, пусть и неочевидно. С другой стороны, она подчеркивает отдельность каждого из музыкантов — и действительно, все трое на момент записи уже не очень-то и общались между собой. Их даже записывали по отдельности: Энди с гитарой сидел собственно в студии, Стинг с басом и клавишами — в аппаратной, а Стюарт расставил свои барабаны в столовой. Так они могли не смотреть друг на друга без необходимости.
Неудивительно, что этот альбом стал для группы последним. Удивительно, что он стал лучшим.
INXS. «KICK».1987 год
Когда Эндрю Фаррисс и Майкл Хатченс вернулись из Гонконга с демо-версиями нескольких новых песен, всем стало ясно, что альбом поучается прорывной. По словам Эндрю, писать музыку с сегодняшним звуком может кто угодно, «а нам нужен завтрашний!»
Каждая песня тянула на сингл, а много синглов означает много клипов. Кадры из первого же видео «Need You Tonight» стали основой обложки будущего диска. Идея такого оформления пришла в голову Хатченсу, который привлек к работе дизайнера и кинорежиссера Ника Игана. Тот придумал начертание букв и — самое главное — предложил добавить в верхнюю часть конверта скейтборд, чтобы подчеркнуть остромодность музыки. Ноги на скейте, кстати, тоже Майкла, и сама доска с рисунком «психоскейт» тоже принадлежала ему.
После выхода альбома борды с такой картинкой стали дико популярны, и их выпускали еще четверть века. Синглов с пластинки вышло пять, а в концертную программу вошли все 12 песен.
